浙江传媒学院

   11月19日下午2点，曾指导过电影《高考1977》国家一级导演江海洋做客浙江传媒学院，带领热爱电影的同学们一起畅游电影的世界。

　  作为中国电影最具实力的“第五代导演”成员，当前上海电影、电视导演中最具影响力的领军人物，江海洋导演在电影方面的见解独树一帜。

“导演是教不会的，但是导演可以学会”

   江导语重心长地说，学校里的知识是为将来做导演所必须进行的知识储备。至于导演的创造，唯有实践与生活积累，以及对艺术美学的探索，对人生的理解。张艺谋，顾长卫从未学过导演，他们都是在社会中，不断实践，不断学习，不断磨练，不断深化，从而渐渐掌握拍摄电影的技巧与方法，一步步在摸索中走向成功。

“正确的思维方法是成功的关键，完善的知识结构是成功的条件”

　　江导认为，知识不是决定人们成功的标志。面对浩如烟海的知识，唯有将知识消化成自己的力量，才是我们前进的标志。而正确的思维方法就是前进的动力，也是自身成长和从业的动力。江导用司马光砸缸的示例说明思维方法转变的重要性。要确立正确的思维方法，就需要问自己三个问题：你是谁？你要什么？你在干什么？江导提到张艺谋导演求学时期深知自己考取北京电影学院摄影系的不易，于是大学期间发奋学习，课余时间坚持修改剧本。正是这一旁人看来有些“匪夷所思”的爱好，为其以后的导演道路打下了良好的基础。马云、马化腾等互联网大佬，也正是凭借着自己高人一筹的超前思维成就了一番传奇。江导建议同学们要学会辩证思维，他提到孙子兵法中的“知己知彼，百战不殆”，告诫我们了解对手比强化了解自己更重要。

“决定思维方法的的三个层次——个性、价值观、信念”

　　 价值观决定艺术风格。一部好的作品包含了思想性，艺术性，观赏性。而将三者均囊括的电影在实际创作中却是凤毛麟角。在世界范围内，不同国家的艺术价值观决定了不同国家的电影发展轨迹。江导提到三个国家不同类型的电影风格。中国电影和俄罗斯电影传承于前苏联电影，具备了以宏大的叙事强调作品的思想性，强调社会效应，意识形态的功能和特征。以前不久刚刚上映的俄罗斯电影《斯大林格勒》举例，虽然其以前苏联电影做框架，但内容以及叙述角度已经发生变化。法国电影，则更多的强调艺术性。今天的法国，电影在国家中的艺术地位和价值得到充分认可，受到整个国家的尊重。法国电影最终传递的是艺术家的个性，其中也糅合了艺术家自身对生活的感受以及对事物的看法。然而这一切也与法国政府对电影行业的大力支持密不可分。美国则电影更多的强调其观赏性，娱乐性。1986年，著名导演斯皮尔伯格指导电影《太阳帝国》来到中国，他与同行交流时说到，观众是其拍电影的初衷。

“写剧本是做加法，而拍电影是做减法”

　　信念是支撑导演的重要元素，逻辑与条理更是决定思维方法的重要因素。导演作为一个讲述者，是用光影，色彩，运动的视听语言讲述故事。然而对故事情节本身，导演需要做到知其然并知其所以然。 江导说渔夫因为了解潮汐与水流温度关系，所以明白要在退潮时打渔。渐渐地，随着时间的推移，渔夫的打渔生涯有了文化含量。他喜欢去河边听河流之声，看蓝天看草地看白云，他爱上了鱼群与河流之间产生的共鸣与交流。打渔打的是心情，是人生。这就是思维方式影响接受方式，而接受方式的改变又悄悄地改变了生活方式。而这个转变所付出的代价，恰恰是文化最本质的东西，也是逐渐丢失的东西——美感。得到信息却丧失美感，正如在信息化社会中，毛笔被钢笔取代，钢笔被圆珠笔取代，圆珠笔被键盘取代。按规律是犯罪，不按常规出牌是创作。正如陈道明所说“艺术”二字，“术”已经不重要，拼的是“艺”，千变万化，因人而异，高低上下全在“艺”上。

　　 江导最后谈到，作为电影人同样还需要“懂物理，明事理，通情理”他幽默地说，影视专业是“团伙行动”，重在合作。它需要电影人的想象力与创造力，也同样需要合作精神。

　　电影魅力在于试听语言的试听冲击力它和所产生的美感实现你内心的共鸣，给你提供全新视觉冲击，江导建议同学们，多拍微电影可以锻炼自己拍电影能力。电影行业不会是夕阳产业，不会是鸡肋，作为影像新的一代，未来前途无量。