浙江传媒学院

青鸾舞镜，飞纱重幔。导演侯孝贤筹划七年之久，将《刺客聂隐娘》展现在观众面前。影片用诗一般的语言，讲述了聂隐娘年幼时向道姑学习剑术，学成之后被要求刺杀自己的表兄田季安，但终究狠不下心来，最终远走他乡归隐山林的故事，刻画了一个明是非、善决断、有感情的侠女形象。

这部影片勾勒出生活在乱世里的众生像，他们具备同一种特点——孤独。嘉诚公主背负家国大任，远嫁到魏博，失去家人的陪伴；嘉信公主成为道姑，斩断一切情欲；魏博主公田季安尽管手握大权，看上去风风光光，但是要面对朝廷的镇压，妻子田元氏的政治算计，朝堂上“亲朝廷派”与“反朝廷派”的争斗；田元氏尽管掌控后宫，但不受丈夫宠爱，两人只剩利益合作关系；聂隐娘年幼便被师父带走，被培养成杀人的工具，没有人来问过她究竟想要些什么。表面上众人一团和气，暗地里却相互算计，云诡波谲，所有人都可以说是孤独的个体。在影片中，他们的孤独，都被隐喻为“青鸾舞镜”，鸾凤见类则鸣，青鸾奋飞而死不仅仅是照见自己的喜悦，还是无人做伴的深切悲哀。

影片孤独之感的体现不仅得益于讲述内容的深刻，还得益于导演对于镜头美学的恰当使用。

在影片中侯孝贤融入散文化的叙事风格，运用丰富的空镜头，来烘托氛围，刻画人物细腻的内心世界，表现人物内心的矛盾与纠葛。例如片名“刺客聂隐娘”五个红字出现时的背景，夕阳下枯树在水面上映着黑漆漆的倒影，水面上还有不少残荷，鸦叫声与渐渐响起的不紧不慢的鼓点声交织，有极高的美学意境。镜头里清冷的自然风景，山水盈目风烟留白，展现流动着的景色，沉默中蕴含着千言万语，带动着观众的情绪起伏。

导演善于运用不同景别来展示人物与环境之间的关系，远景、全景的恰当使用给观众一种始终在远观人物的感觉，让观众可以深入揣测角色内心的波澜壮阔。而且在使用大景别摄影时，能更好地表达人的渺小，给观众一种孤独凄清的感受。聂隐娘由于“剑术已成”，被师父派来刺杀青梅竹马的表兄田季安，但当她走进他们的生活时，才发现每个人都处在时代的漩涡中，每个人都有不同的处境、不同的无奈，他们的行为不能仅仅从政治、道德角度来看待正确与否，每个人都是那么无辜。大景别的运用，让观众更理性地看待发生的事情，看到孤独无奈的人物情感。

远去的种种间都是没有同类的远行，聂隐娘又何尝不是青鸾，带着故事里的孤独感，在天地间留下一抹落寞的倩影。