因为好奇，看了一部叫《自杀专卖店》的法国动画电影。

根据同名小说改编，讲述了在一个失去生机的法国小镇，面对生活的艰辛和压力，大多数人失去了生活的希望，于是急于寻找各种机会自杀，以至政府不得不颁布法令，严禁民众在公众场合自杀，否则将要追加责罚在其家人身上。在这种环境下，一家祖传10代的专门兜售自杀用品的专卖店生意兴隆，迎来各种各样的顾客，为他们的自我解脱提供工具。不苟言笑的老板三岛，精明能干的老板娘卢克丽丝，还有两个哥特画风的面瘫兄妹，文森特和玛丽莲，四人不动声色的经营着店铺，帮助各种各样的人离开生无可恋的世界。

没想到在一个这样的家庭，诞生了一个整天笑嘻嘻、乐观向上的小男孩阿伦——他不仅独乐乐，还渴望众乐乐，想凭借一己之力改变现状，通过他的的努力，改变了家人的态度，也使小镇重获生机。因为结局如此容易猜透，这个故事又显得理所应当的单调而无趣了。

但光是《自杀专卖店》这个名字就足够引人入胜，而且法国人怎么可能放任这种恐怖压抑的氛围肆虐？怎么能够不在细节上精细雕琢？于是承袭了小说中的怪诞趣味，极尽动画中怪诞之能事，夸张的设定，巧妙的布局，颠倒的现实，令人大跌眼镜。整体的画风类似《僵尸新娘》，阴森中带着点趣味，适时来几句玩笑。黑色动画喜剧似乎总也逃不开浓重的黑眼圈、瘦削的四肢乃至颓废的神情动作，但是零散的结构、文艺的腔调、古灵精怪的气质、尖酸精辟的语言说起故事来，才传达出浓郁的法国味道。

我认为这不是一部在情节上取胜的作品，惊艳之处存在于对人物复杂性格的刻画和充满深意的细节。在看完电影之后我去豆瓣看其他人的影评，猛然发现这部动画在人物的设定上别有深意——从这家人的名字大抵可以探出一些究竟，爸爸叫Mishima（影射三岛由纪夫，Yukio Mishima），老妈叫Lucrèce（即意大利语中的Lucretia，影射自杀的罗马少女卢克蕾提亚），一双儿女Marilyn和Vincent不用说，很容易就让人想起英年早逝的玛丽莲·梦露和文森特·梵高。当这一家人向客户介绍店里各式各样的自杀商品时，更是充满了诚挚的“为人民服务”的自豪感，尤其是三岛当场向客人示范如何切腹的场景，无疑是影射三岛由纪夫当年的自杀方式。

直击人心，恍然大悟。更值得玩味的是片中主角们面对死亡以及自杀者们的态度，他们身为一个左右为难的角色，因为负担着帮助其他人自杀的任务因此要保证自身不能死亡，但是在日复一日的杀戮下也变得麻木悲伤。

一个流浪汉来到自杀专卖店，面对琳琅满目的自杀用具，囊中羞涩，问老板娘最便宜的自杀工具是什么，因为他只买得起最便宜的。老板娘看着他可怜兮兮的脸，拿了一个塑料包装袋给他。

“这个给你，我们店里的包装袋还是很结实的，免费的，能帮一个是一个吧。”

这样让人毛骨悚然又忍俊不禁的场景的确将黑色幽默发挥到了极致。但同时也表现着店主矛盾的心态——他们好像是刽子手，是落井下石，是死神的助手，可是对于那些已经对生活失去希望的人来说，他们又是打开天堂之门的天使，他们还是善良的，对贫穷的同情虽然看似病态也不无道理，毕竟，死亡让人平等。不管你是用免费的包装袋窒息而死，还是几百欧的武士刀切腹自尽，手段阔气或者拮据，你们去往的始终是一个方向。

如果把片中角色明显的分成积极和消极两组，那么代表着绝对积极的绝对是阿伦，而那个代表着改变的领路人应该就是阿伦的姐姐玛丽莲吧。她是片中不可缺少的一个角色，“我为什么不能去自杀？我既丑又没用，也不用继承家业。“孩童时期的阴暗自卑深深扎根在她身上。第一次听到弟弟对她的赞美竟然捂着脸跑走了，只敢偷偷的在房间里脱掉衣服，拿着阿伦送的丝巾翩翩起舞，小心地欣赏自己的美。

美和快乐是这个小镇缺乏的东西，从玛丽莲的舞蹈中我看到了转变的可能。被家族观念和社会环境捆绑的思想不断挣脱，直到遇见那个来店中选购的年轻人才燃烧起来，爱情是救人的灵药，人类本性美好的东西始终是制胜的法宝。

令我印象最深的是影片的结尾，店主三岛先生还是将氰化物可丽饼偷偷给了那个曾经试图上吊的人，在一片飘扬着可丽饼香甜气味的幸福中，藏在明亮边缘的黑暗角落里，那个人吃了可丽饼还是死了。这是片中最大的亮点，因为真正的道德不是空泛而绝对的，自杀者在如此欢乐的氛围中任然不为所动，可知他心意已决。我们没有权利鼓励甚至帮助他人抛弃生命，同样，阻止一个去意已决的人也是残忍的。赞美生活的幸福美好，同时也承认生命中那些无力承受的苦楚。尊重生活中光明和黑暗各自的存在，并且尽可能不带褒贬地还原出来，是这部动画电影最无奈又最伟大之处。

越接近尾声，色调越明亮，气氛越轻松，观者如释重负般的叹了一口气。

还记得影片的开头放着轻快的法式华尔兹舞曲，有人唱着“早安，燕子先生，早安呐。”

不知道明天的日光下是否有新鲜事情，不知道刚出炉的可丽饼能否带来绝对的幸福快乐。我想这大概是那个虚构的法国小城里最美的祈愿之曲和最讽刺的安葬之歌吧。