浙江传媒学院

    在如今浮夸的快餐文化轰炸下，已经很少能有闲心安安静静坐下来欣赏一部电影了。但不想，一个如此偶然的巧遇，竟然让我深陷其中，而不可自拔。

    电影的开头很简单，和着轮船的汽笛长江翻滚的声音，以及人群的嘈杂声，模糊的镜头将观众带入了底层人民的生活。打牌聊天、抽烟喝酒、显摆手机、看手相、还有几个年轻人蛮力地掰腕子……在悠扬的歌声中，一组两分多钟的长镜头，编制了一段下层阶级的浮世绘。虽然较之于《云水瑶》开头的那组气势恢弘的反映台湾20、30年代人民生活的镜头，《三峡好人》的开头显得“简陋”了很多，也“土”了不少，但从这组移镜头中泛出的那掺杂着一丝汗味的江水气息，着实让人的心中感到一丝的清凉，一丝的沉重。

    电影的故事很简单，简单的，让人几乎难以置信如何能凑够满电影108分钟的情节讲述。就如同电影的简介：煤矿工人韩三明从汾阳来到奉节，寻找他十六年未见的前妻，两人在长江边相会，彼此相望，决定复婚；女护士沈红从太原来到奉节，寻找她两年未归的丈夫，他们在三峡大坝钱相拥相抱，一支舞后黯然分手，决定离婚。

    电影的故事的内容我不详加分析，这里我只针对于电影的“叙事手法、拍摄技巧”两方面做略加的分析。

    一、 叙事手法

　　既然是两个故事，那理所应当要分为两部分来讲述。但《三峡好人》则不是如此。贾樟柯把第韩三明故事分成两段，寻找前妻的过程在前，中间夹上沈红寻夫这个完整的故事，跟第一个故事有所照应。最后再把韩三明找到妻子放到结尾。利用这样的叙事手法，导演成功避免了平行线叙事的平淡无聊（例如《党同伐异》），将两个故事穿插，增添了故事的戏剧性和观赏性。

    虽然这样的叙事手法可谓是用心良苦，但我认为在编剧方面，贾樟柯还是棋差一招，那就是电影中缺少了两个主人公之间命运的相交。电影在两个故事的过度上面运用了一个超现实主义的飞碟作为引子，韩三明的故事就这样嫁接到了沈红身上。这里其实是一个很明显的暗示，暗示双方将来的某种联系，但是观众的这种期待在最后一刻化为了泡影。两人的关系，只有在小马哥的身上若隐若现地体现了一点。虽然两人的命运与故事截然不同，但是如果能将他们连结起来的话，无疑会成为电影的一个大亮点。

    在电影中，“烟酒茶糖”这四个小主题也为电影增添了不少的光泽。四种生活中的最为琐碎的事物，不仅帮观众理顺了电影的情节，更折射出了导演对于这个社会的深度思考。

    在电影中，导演也充分运用了暗示的手法。我们可以注意到，每一组镜头的结尾导演都会拖得特别长，甚至于有些刻意！但是人物的对话以及剧情的表述却不尽完善，全凭观众自觉地联想。例如：摩的骗子将韩三明骗到青石街5号后，问韩三明要不要再花三块钱带去拆迁办，韩三明说“行”，之后，司机指着河里的一条船说：“看到没？那里停着的那条船，我家原来就在那个底下。”之后就没有了音，只有摩托车远去的声音。当我们都在期待下一组镜头出现的时候，这是导演却不切镜头，而是慢慢地将镜头左移。当河流的终点被几从杂草遮挡之后，这才把画面切到拆迁办。这个镜头看似累赘，但在那片挡在我们面前的草丛背后，又有谁知道暗藏着都少不舍与难过吗？这样的镜头还有很多，在这里不一一讲述。

    对比的概念在影片中也体现的十分透彻。县城的一处二层楼墙上，有人在用油漆写字：“三期水位线156.50M”这预示着县城在几年后成为一片水原，那时的水上只余水鸟清风，试问到时又有谁会想起如今县城中的生气勃勃呢？一招功成万骨枯，对于中国，是喜还是悲呢？

    二、 拍摄技巧

　　贾樟柯无疑是一个运用长镜头的好手，“切镜头”的概念似乎在他的词典里不存在。通过观察我们可以发现，无论是人物间的对话，还是演员心理的描写，导演无不用一个长镜头一拍到底！这样做是为什么呢？电影的画面本来就应该为情节而服务，而在这部电影中，导演却将自己与观众置身于一个旁观者，而且是一个迟滞的旁观者，被动地接受着情节的变换。长镜头的运用需要导演和演员有着很强的默契，尤其是对演员的要求很高。我们可以看得出为了长镜头，旅店老头由于记忆力的原因在吃力地念着写在纸片上的台词；“死去”的小马哥因为不能长时间憋气而让盖在身上的花被一起一伏；韩三明由于表达不畅而多出磕巴……但是，在演员和导演付出了那么多之后，这些长镜头所得到的回报是什么呢？一个字：累。演员来，导演累，观众更累。电影是拍给观众的，不是拍给专家的。观众看电影的目的很简单，看故事，读思想，而不是看韩三明提着几瓶酒站在舅舅面前足足10秒钟的几个镜头！过度文艺而造成的审美疲劳，送给电影中被用滥的长镜。

    在整部影片中，我认为拍的最出色的，就是对民工拆房子时镜像的描写！！这可谓是《三峡好人》艺术表现的一个巅峰！在这里贾樟柯终于用到了切换镜头。垂头的敲打声为若隐若现的背景音，回荡在奉节县的上空，而镜头呢，则是废墟景象，继而转向民工，从开始的半身像，到后来的全身像，再到后来一座大楼上面几个2厘米左右的黑色身影，最后给到一幅工地的全景。只见不着边际的废墟上面，几个蚂蚁大小的黑色身影正在反复的重复着一个动作——把锤子举起、落下、举起……那些真正为祖国付出辛劳的下层人民，在三峡这个巨大的工程下，显得如此的渺小，几乎就要被人们所遗忘！

    在影片的最后，韩三明跟几个朋友喝团圆酒。席上忽然聊起了山西的煤矿。听着高额的报酬，工友们蠢蠢欲动，但是听到了那超高的死亡率，他们默不作声，只有默默地吸几口烟……第二天清晨，当韩三明带着几个朋友走前往山西时，前面的楼上，一个人正在表演走钢丝。这时的韩三明定是感慨万分：我们的命，跟那钢丝上的人又有什么区别呢？但他没有多想，一转身，走出了银屏。在这里，镜头没有停留，影片瞬间截止。这异于之前通篇长镜头的处理方法，留给观众的，是一片对于社会的黑色思考。

    这时，我突然想到了电影的简介：“老城已经淹没，新县还未盖好，一些拿起来的要拿起，一些该舍弃的要舍弃。”无意间看到了电影的英文名：Still Life。我决定在简介的后面补上一句话：老城已经淹没，新县还未盖好，一些拿起来的要拿起，一些该舍弃的要舍弃。因为，我们的目的，只是“still life”……

（作者：07戏文2班  孟亨）