定格动画对于很多人而言应该是第一次听说。其实从《阿凡提》到前阵子大荧幕上暖心的《小王子》，都是听起来“高深莫测”的定格动画。定格动画里的每一个动作和表情都要逐格拍摄，主角都是手工制作的布偶。这种听起来陌生的动画形式的历史，和传统意义上的手绘历史一样长，甚至更长久。
3月9日晚，阶梯教室里座无虚席，甚至窗台上也坐着人，来自杭州蒸汽工厂原创团队的几位主创人员来到现场，向同学分享了制作这种古老又迷人的动画的种种鲜为人知的奥秘。

一丝不苟，众虎同心
应勋曾看到一副漫画，三个孩子跳起来，对着镜头，大笑着，《呀！小鬼》的灵感从此而来。于是乎讲座刚开始便播放了这一作品。同学们都被剧情和制作所吸引，目不转睛盯着屏幕，饶有兴趣地观看着。导演应勋穿着一件简约的黑色外套，留着板寸头，说话时也不像大家想象中的导演那般强势，当谈及这部《呀！小鬼》，他笑着说自己想做“熊孩子”的故事，想做有中国风格的动画。因为自己很喜欢电影《卧虎藏龙》里的屋顶追逐戏，对中国传统的无常形象非常满意，于是这些桥段和形象自然地在导演的剧本里栩栩如生展现出来了。诚然，作为一名动画导演，应勋坦言这个工作主要是全局的构思、场景的规划。即使是简单两句话，也能从中体会导演这一关键职位贯穿整部剧的重要性。

一部定格动画的完成还离不开各个部门精妙的配合与敬业的工作。分镜师分享了一些角色的灵感来源：比如片中的忍者是受《哈利波特》里摄魂怪的形象启发，鱼更是借鉴了中国传统绘画的因素。屏幕上一张张略过的形象设计草图、分镜头设计图，都是分镜师曾为成片而努力的一笔一划的痕迹。主要负责制作的武志强以制造步骤为顺序，向同学们介绍体型小的偶骨架多用铝丝，翻模选择适合的硬度的工业硅胶，场景多用泡沫制作、为了逼真通常还要二次加工…细节里流露出的是兢兢业业的工作精神。而主管拍摄的策划师，便一直在强调着团队精神，他们的拍摄有时需要动画师画出效果图、拍摄后需要后期帮忙去掉威压和支撑等多余的东西，整个拍摄更是需要导演的指导。

时代飞奔，情怀不死
被刷好评的迪士尼《疯狂动物城》，奥斯卡最佳动画3D的《头脑特工队》。如今在3D动画“横行霸道”的日子里，仍然有人坚守着过去的东西。导演说，从2004年开始的第一部小片子开始，我们便说“自己是数字时代的手艺人”。此外，定格动画的制作成本低是一个原因，但对于应勋来说，从定格漫画中看到那些因为亲手亲为而赋予动画的生命力，是那么的吸引他。导演还介绍说，这是他们首次尝试拍动作片，也说第一次使用8轴轨道，有大量的运动镜头。如此多的第一次，让人不禁期待着团队今后的突破。
讲座最后，屏幕上是一张张工作人员的脸庞和他们平日里认真工作的画面。一雕一刻、一针一线、一瞥一笑，能制作出如此令人称赞的好作品，都是由团队成员的汗水与热爱凝结而成。品。
现场也有同学对各位主创成员提出问题，每个问题都被耐心解答。看着他们对于动画的热爱，无法不让人相信情怀依然存在着真正热爱的人的心里，从未离去，终将点燃。

先锋通讯社新闻部记者 张雨桐