光影大爆料

人情的凝聚和散去，小说和电影都有不露声色，让观者在最后凌空而起的特点。为了照顾已看过小说的观众，岩井改变了电影里的事态发展，从而使影片具有了更大的故事性。

摄影条田升曾与岩井合作《四月物语》，片中细腻温柔的光线和含蓄优美的镜头风格吸引了许多观众。主演忍成修吾是日本TBS电视的当家偶像，被评为“安静而神秘的可爱少年”，他过去的影片记录是《临近天国的男子》。伊藤步曾在《燕尾蝶》里扮演凤蝶，那个蜕化和成长里的倔强少女令诸多观众印象深刻，后来她又和CHARA，YUKI（日本乐队JUDY AND MARY的主唱）合作组团MEAN MACHINE，电影作品有《妖怪传》，在音乐和电影两方面都有着超强的天赋。

光影感想

我以为这会是一部讲述青涩青春的电影,淡淡的伤感和纯真的年代.像是《情书》或是《在世界中心呼唤爱》。但当影片进行到一半时,我才发现自己好像傻瓜一样,什么也不知道,什么也不敢面对.这是一段残忍的青春,一首颓废的歌曲，一声急促的悲鸣。而我，即使充当旁观者,对于那种无尽的绝望仍沉重的无法接受.广阔苍白的天空,无垠翠绿的原野,远处两种颜色的交接处，地平线单调而没有休止的蔓延。雄一孤独的站着,低头倾听着莉莉周的苍穹.十四岁的每一天,仿佛匕首,不断刺痛这个十四岁少年的心.画面中的他是如此的渺小,如同在生活中一般.面对转变的星野的暴力,他只是默默的承受屈辱;面对被星野强迫卖淫的纱织,他只是为她善意的介绍男友;面对仓库里正被星野的手下施暴的久野,自己所喜欢的女生,他也只是在外面痛苦的安静的抽泣，什么也做不了,没有勇气，没有能力。于是，雄一在莉莉周的音乐世界里寻找安慰，在网络上寻求庇护。逃避似乎是一种方法,但什么也改变不了。时间久了似乎这已经成为一种习惯，突然的反抗，只不过是另一种形式的闪躲。所以，杀死星野，对于雄一来说只不过是瞬间的发泄。

被迫卖淫的沙织选择了自杀，毫无征兆的。她把自己最后的快乐与幻想留给了蓝天。在那清澈单纯的眼睛的深处其实是无尽的悲哀与绝望。对于这个女孩，快乐与纯真只是一瞬的东西，继续下去也只有伤感而已。她没有坚强到可以独自承受这一切，结局就这样注定了。选择从高处坠落应该有什么含义吧？是期望自己死后可以像天使般纯洁，还是为了让自己的灵魂得到真正的自由？放风筝原来是沙织的一种告别仪式。

久野是一个特别的女孩,在被强暴之后,她剃光了自己的头发，接着,像过去一样正常的生活.参加学校的乐团,每天在黄昏中独自练琴.没有了头发,没有了纯洁,还有音乐,还有钢琴,还有很多很多.正如纱织所说,久野是坚强的.其实,她也是倔强的，孤独的，封闭的。因为从没有敞开过自己的心，所以就无所谓失去。久野静静的活下来了,但是那份快乐呢？还有那颗曾经可以飞扬的心呢？也许一切从来都没有存在过。那幅画真的好美，温柔的阳光中，一个光头戴着帽子的女孩，神情专注的演奏着钢琴，音符流淌，安静弥漫。

星野是其中唯一的强者，表面上。其实越是如此就越显出他内心的脆弱。在莉莉周的音乐中疯狂的咆哮，其中的绝望任谁都知道。然而没有人了解他，没有人帮助他，因为他们无力，因为星野从没有给过任何人一这样的机会。周围人的误解与生死的经历让他深陷，无法自拔。最后,星野在莉莉周演唱会那天,在拥挤的人群中,被雄一杀死。对于他来说应该是一种解脱与幸福。

四个人，两个人的终结,两个人的沉寂,故事仍在继续......

这是一种离我太过遥远的青春,静谧的风景中,溢满悲伤.在虚幻与现实之间穿梭,往往模糊了它们的界限.于是,我们才会变的无力.如果总是沉默的逃避,总有一天,年轻的人会被无情的拖回现实,在某一瞬间全面崩溃.我们总是微笑,而心却一直哭泣.到底什么时候,才可以遇到那种纯粹的天真?和某一个人的相遇,是否也只是另一种悲伤的开始.这是现实的责任？是自身的懦弱？影片没有结局……我没有答案……

岩井俊二在我面前描绘出一幅滴血的画面，把我内心深处从不愿揭开的伤疤硬生生的放在了阳光下。这是对日本当今青年人现状的担忧和对社会家庭给青年人造成的压力的反抗。在他的心中，其实满是同情与爱。没有无限的爱哪里可以产生彻底的恨呢？所以，他既能拍出这样的残酷又可以拍出《情书》那样的温馨。《关于莉莉周的一切》让我想起了另一部日本电影，大岛渚的《青春残酷物语》。两部影片讲述的故事，情节不同，时代不同，但却探讨着同样一个话题，同样一种关系，青年人与社会。《关于莉莉周的一切》从反面的角度来引起人们的注意。它用优美的景色，动听的音乐来诉说着现实的残酷，更加让人心碎。导演没有什么激动的情绪，只是用心在讲故事，看过电影的人都已经体会到了那份心情。用沉重与无奈来结束这部电影，留下的不仅仅是疼痛的心，还有深深的反思。

七嘴八舌

无力，无助，无奈，这就是我们所正经历的青春。

“莉莉周，和莉莉周的以态，只在莉莉周的世界里。”（整理：廖莎）